《寒食帖》是苏东坡被贬黄州时所写2首诗稿的墨迹，即是文学，也是书法，被称为“天下行书第三”，现被收存在台北故宫博物院。
第一次看到《寒食帖》是在浙江大学艺术与考古博物馆，那是大典中国数字计划的复制品，当时，只是打卡性的“路过”了一下，并没有感受到书法之美（这、好、吗？），也不懂得它的“经典”之处，最大吸引力莫过于“苏东坡所写”；读完蒋勋的《一蓑烟雨任平生》，才开始懂得了一点点苏轼在《寒食帖》中的人生哲学、书法的精华所在，以及寒食帖背后承载的文化记忆。一、《寒食帖》写尽了苏东坡的郁闷、邋遢、悲苦，无以伸展的委屈、压抑，但他并没有止于此……世间愁绪万千，外在事物的发展很难控制，但如何“诠释这些经历”，在于自己。
那一年，苏轼还在湖州任知州，被政敌抓住了”呈给皇帝谢表”中的几个用词，攻击他言语讥讽朝廷，从此身处高位的苏东坡历经了“乌台诗案”，在狱中受尽侮辱，东坡看过自己的狼狈邋遢，也看过自己在死亡凌辱前的恐惧战栗.
被贬黄州3年后，苏东坡仍想在生命绝望的穷途末路放声大哭，却发现自己已心如死灰（“也拟哭穷途，死灰吹不起”），感叹“自己不再是那个意气风发的少年，乌台诗案后头发胡须皆已白”（何殊病少年，病起须已白），黄州的住处也如渔舟一般风雨飘摇…苏东坡坦然面对自己的“痛苦”，把痛苦挥洒在酒后的《寒食帖》中，虽然痛苦难以磨灭，但他仍苦中作乐、过好当下，用洒脱、达观的方式来诠释“这些经历”；在黄州，心情不好时，东坡便到街市喝酒，酒醉酿跄，不小心撞到一个人，这个人一拳把东坡打到在地，刚开始他有点生气，但是不多久，他高兴起来，心想：多好，没有人认识我了，从名满天下的才子到市井小民都认不出来，终于可以做回平凡众生了，“自喜渐不为人识”。在黄州，苏东坡治瘟疫、拯救弃婴，并写下了千古名篇《赤壁赋》、《寒食帖》，我们也有幸拥有了一个乐观、豁达的千年东坡居士。二、看似“并不怎么样的”《寒食帖》被称为“天下行书第三”，黄山谷形容其书法和诗文皆堪称一绝；一代又一代沉淀下来的经典，可能需要更多的文学底蕴才能读懂其精华所在
初看《寒食帖》感觉“并不美”（当然，门外汉的我啥书法也不懂），字大大小小，粗粗细细，在几个字旁还有4个点（原来是“划掉”之意），但“宋书法四大家”排名第二的黄山谷极为推崇东坡，黄山谷的字初看便觉“美而有力道”，第二名如此推崇第一名（苏），那想必第一名必定是精华，可能越到高处，只有高手才能看出绝妙之处。黄山谷评价苏东坡的《寒食帖》：书法兼具颜真卿、杨凝式、李建中的笔法，贯穿了唐宋书法美学，根底深厚；诗像李白，甚至比李白还好。黄山谷对后世的影响很大，明朝的沈周、文徵明都是学他的字。蒋勋初时也不懂《寒食帖》的美，他慢慢看了30年，才逐渐了解：东坡的字不求俊挺华美，字扁扁的，自嘲为“石压蛤蟆体”，他的字有一种从容、有一种自在，东坡在自我调侃、自我嘲笑里完成了毁誉之外的豁达，美，其实是最后回来做自己。记得综艺节目《圆桌派》里有一期嘉宾谈到古典美学，大意上是说“古典美学已是经过长时间的沉淀，是一代又一代留下来的精品，需要文学底蕴才能更好地读懂，而现代美学如果还需要经过一堆讲解才能看明白，那就是创作者的问题了”，《寒食帖》就属于这一千年积淀的美学，需要我们多了解一点文学，才能更懂得他的经典之处。三、《寒食帖》上叠加了很多跋文和印章，这些印记叠压着烟火、战乱的痕迹，都是《寒食帖》成为“经典”不可缺少的记忆清朝大才子、大帅哥纳兰容若也曾收藏这卷书法，在画卷上盖下了他的印“成子容若”、“成德”、“楞伽真赏”；
明朝大书法家董其昌写下跋文：余生平见东坡先生真迹不下三十余卷，必以此为甲观，认为这是平生见过的最好的东坡真迹；黄山谷写的跋尾，与书贴相互辉映，也更加让后人可以窥见苏式书法之美学；
“盖印狂人”乾隆皇帝，在书卷上盖上了“古希天子”、“八征耄念之宝”、“太上皇帝之宝、乾隆御笔”，在书卷引首写下“雪堂余韵”，赞叹《寒食帖》是东坡在黄州留下的最珍贵的书写墨迹清朝末期，欧洲列强火烧圆明园，在《寒食帖》上留下了火烧烟熏的痕迹；八国联军时，文物遭到掠劫，流落民间；后来，书帖高价流入日本，在东京大地震引发的火灾中，差点被焚烧，幸而被日本收藏家菊池晋二救出，现在被存于台北故宫博物院。这些印记叠压着烟火、战乱的痕迹，都是《寒食帖》成为“经典”不可缺少的记忆。《一蓑烟雨任平生》中，还细细讲解了寒食帖书法的特点和韵味，读来轻松又大有收获，值得在一个午后，或是一个雨天读上几页。
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（湖州飞英公园墨妙亭：收藏了汉唐以来的古碑遗刻，苏轼乌台被抓之前，曾为之写墨妙亭记）